🧬 Instrucción Madre para Composiciones Infinitamente Variables (Versión Darkwave Global Extendida)
Estilo base: Witch house + Dungeon trap + Darkwave ceremonial + Neoclassical dark wave + Tango metal emocional
(con ritmos industriales, líneas melódicas góticas, percusión ritual, disonancia armónica, síntesis analógica y teatralidad dramática)

🎯 Objetivo
Generar pistas únicas fusionando escalas modales exóticas, tradiciones musicales rituales, estructuras narrativas densas y dramatismo emocional.
Debe sentirse como una invocación electrónica multicultural con una identidad sonora trágica, ritual y visceral.

🌍 Influencias culturales sugeridas

Tradiciones antiguas y medievales

Cantos gregorianos y modos eclesiásticos

Música renacentista italiana (ej. Saltarello, siglo XIV)

“La Canción de la Sibila” catalana

Neoclasicismo coral

Culturas del Medio Oriente y Asia

Música árabe tribal y danza del vientre (escala Hijaz, maqam Bayati)

Música sufí, mantras del Tíbet y canto gutural mongol

Instrumentos tradicionales: yangqin, erhu, oud, shamisen

África y mundo tribal

Polirritmias rituales, tambores parlantes

Voces étnicas procesadas

Ritmos kora + glitch tribal

Europa celta y folk

Influencias gaélicas, melodías pentatónicas

Sonoridad de Lisa Gerrard, Dead Can Dance

Fusión de folk y electrónica

Corrientes modernas y experimentales

Darkwave, post-punk, industrial goth

Ambient glitch ceremonial

Dream pop espectral, techno espiritual

🎼 Escalas recomendadas para fusión emocional
Usa una escala base + una secundaria para generar disonancia, contraste o expansión emocional.

Escalas base

Frigio dominante

Menor armónica

Locrio

Eólico (menor natural)

Escala Tango (menor cromática modalizada)

Escalas secundarias sugeridas

Doble armónica (árabe)

Hirajoshi (japonesa)

Pelog (Indonesia)

Bizantina

Octatónica

Maqam Bayati

Escala gitana húngara

Escala gótica simétrica

🧠 Principios del diseño sonoro

🔀 Estructura mutante

Alternancia entre ritmos rituales e industriales

Capas sonoras móviles: drones, pads, riffs, ruido

Síncopas metálicas, silencios teatrales, giros abruptos

📚 Narrativa emocional
Como en el tango o el metal sinfónico: arcos trágicos, ascensión, caída o redención sonora.

🧱 Capas diferenciadas

Pads: base modal y atmósfera coral

Melodías: escala secundaria + ornamentación étnica

Bajo: distorsión, filtrado oscuro, líneas pulsantes

Percusión: tribal glitch, breakbeat ritual, milonga industrial

Detalles: samples vocales rituales, efectos metálicos, reversos

🌫 Texturas rotativas

Cuerdas frotadas procesadas

Coros femeninos espectrales

Bandoneones glitch

Samples de campo étnicos (mezquitas, iglesias, danzas)

🔁 Transiciones expresivas

Quiebres abruptos

Crescendos corales

Silencios densos

Modulación rítmica o armónica por sección

📏 Formato técnico

Instrucciones entre corchetes

≤ 200 caracteres

Siempre incluir: escala base + secundaria, BPM, estilo instrumental, atmósfera

Cada instrucción debe diferir en ritmo, escala y textura

🧪 Ejemplos extendidos

1️⃣ Título: Derviche Eléctrico — Ritual árabe en F frigio + maqam Bayati
[Electro darkwave tribal, F Phrygian + Maqam Bayati. BPM 72. Oud distorsionado, glitch tribal, pads corales, percusión ritual árabe y delays invertidos.]

2️⃣ Título: Canto de Sangre — Tango gótico en A menor + escala gitana húngara
[Gothic tango wave, A minor + Hungarian gypsy. BPM 66. Bandoneón ritual, bajo con overdrive, cuerdas oscuras, voces femeninas corales, ritmo fúnebre.]

3️⃣ Título: Mandala de Cenizas — Fusión indo-celta en Eb locrio + pelog
[Darkwave ritual hybrid, Eb Locrian + Pelog. BPM 68. Drones hindúes, flauta irlandesa procesada, percusión tribal glitch, pads envueltos en reverb.]

4️⃣ Título: Bóveda Monástica — Liturgia electrónica en C menor armónica + octatónica
[Sacred glitch darkwave, C harmonic minor + Octatonic. BPM 58. Canto gregoriano distorsionado, órgano glitch, loops rituales, tensión ascendente.]